 |
|
|
Zelenka, Jan Dismas
Автор этих строк узнал о Зеленке случайно, просматривая в Интернете отзывы покупателей компакт-дисков с записями классической музыки. Один из отзывов начинался словами: "Если вы любите Баха, но вас утомляют Вивальди и Телеман, то вам стоит послушать Зеленку". Прекрасно сказано! В одном предложении - вся суть дела.
Музыка эпохи барокко оставила много блестящих образцов классической музыки. Многие музыкальные шедевры этого времени отличаются красотой мелодии, запоминаются, порой западают в душу. Таковы, например, кончерто гроссо до минор и "Follia" Арканжело Корелли, "Времена года" и "L'estro Armonico" Антонио Вивальди и многие, многие другие произведения. Но все-таки на подавляющем большинстве этих творений лежит отпечаток эпохи: вычурность и нередко бравурность стиля, легковесность, подавляющий перевес мажорной музыки над музыкой минорной, некоторый механицизм, прикрывающий нехватку эмоционального содержания. Музыка Баха стоит особняком по отношению ко всем остальным образцам музыки эпохи Барокко. Вобрав в себя технические достижения прошлого и современной ему эпохи, Иоганн Себастьян Бах создал музыку совершенно особенную. Хотя музыка Баха оказала огромное влияние на музыку последующих поколений, начиная с Моцарта и кончая Шостаковичем, она принадлежит не этим поколениям. Она принадлежит вечности. Бах был глубоко, искренно верующий христианин, и все его творчество посвящено Богу. По-видимому, в этом и состоит разгадка тайны музыки Баха, которая сочетает изумительную простоту и экономию средств с потрясающим величием и глубиной содержания. Если и были у Баха современники-композиторы, близкие ему по духу и по качеству музыки, то их следует искать только среди композиторов, творивших для церкви. Именно таков и был Ян Дисмас Зеленка.
Зеленка принадлежит другой церкви - в отличие от лютеранина Баха, Ян Дисмас Зеленка был католиком. Но оба они были настоящие христиане, по-настоящему воцерковленные, глубоко осознавшие истины христианства и живущие своей верой, посвятившие Богу всю свою жизнь и все свое творчество. В партитурах Баха нередко можно встретить обращения к Богу: "Одному Богу слава", "Иисус, помоги". А вот текст посвящения, которое предпослано Яном Дисмасом Зеленкой к его великой Мессе в честь Бога-Отца (ZWV19): "Первую из своих последних месс, озаглавленную Missa Dei Patris, этому великому Богу, творцу всего сущего, всеблагому Отцу, с величайшей покорностью, со смиреннейшим почитанием и глубочайшим благоговением, с сердцем, исполненным покаяния и страха (в надежде, что эта месса не будет отвергнута), посвящает Его нижайшее, покорнейшее и недостойное создание Иоанн Дисмас Зеленка".
Здесь - подлинная, основная причина той внутренней близости и родства, которая объединяет музыку Иоганна Себастьяна Баха и музыку Яна Дисмаса Зеленки. Отсюда уже вытекают многочисленные черты сходства этих двух композиторов:
С другой стороны, существуют и различия между Бахом и Зеленкой. В отличие от Баха, Зеленка совершенно не писал клавирных произведений. Клавесин и орган используются им только в качестве continuo. Многие баховские произведения отличаются величественной статичностью и монументальностью. Этого не найдешь в музыке Зеленки, для которой характерны живость, моторность, эмоциональность. Специфическими индивидуальными чертами музыкального стиля Зеленки являются соединение мажорных и минорных тональностей в одной музыкальной фразе, использование всевозможных контрастов, создающих ощущение некоторой угловатости и нервности музыки.
Нельзя не сказать и о том, что музыка Зеленки укоренена в католической церковной традиции, а не в протестантской, как музыка Баха. Автор этих строк высоко ценит Высокую Мессу си минор Баха; но это произведение несколько эклектично (оно объединяет несколько частей, написанных по разным поводам в разное время) и, заметим, написано все-таки в форме католической мессы. Остальные, лютеранские мессы Баха заметно уступают по глубине Мессе си минор. Зеленка написал 21 мессу, и еще две ему приписывают. Пять последних месс Зеленки - великие творения, которые отличаются стройностью и единством замысла и глубоким соответствием между музыкой и словами литургии. Конечно, мессам Зеленки не достает благоговейной сдержанности и молитвенной высоты православного богослужения; и все же это прекрасная религиозная музыка, обращенная к христианину-мирянину, настоящие симфонии во славу Божию.
Зеленка (как и Бах) был смелым экспериментатором в области музыкальных форм. Первый исполнитель трио-сонат Зеленки, выдающийся немецкий гобоист Хайнц Холлигер назвал музыку Зеленки "виртуально экспериментальной музыкой XVII столетия", своего рода авангардом своей эпохи. Sinfonia in A minor ZWV189, по мнению автора этих строк, является первым великим произведением в жанре симфонии, написанным в 1723 г. - до первых концертных симфоний Саммартини (около 1730 г.) и задолго до симфоний Гайдна (первые значительные симфонии Гайдна, "Утро", "День" и "Вечер", датируются 1761 годом). Реквием до минор ZWV45, который приписывается Зеленке, вызывает ассоциации с Реквиемом Габриеля Форе. Одно из произведений Зеленки носит совершенно авангардистское название: Ипохондрия ля мажор (ZWV187); это программное произведение, прекрасно соответствующее своему названию. Смелость и новизна музыки Яна Дисмаса Зеленки отчасти объясняют, почему этот выдающийся композитор был недооценен современниками, а вскоре после смерти был предан полному забвению.
Теперь попытаемся рассказать биографию Яна Дисмаса Зеленки. Необходимо сразу подчеркнуть, что любая его биография неизбежно носит гипотетический характер, потому что сведений о жизни Зеленки почти не осталось, и приходится пользоваться косвенными данными.
В архиве католической церкви городка Лоуновице (центральная Богемия, к юго-востоку от Праги) содержится запись о том, что 16 октября 1679 года там был окрещен первенец местного кантора и органиста Зеленки. При крещении ребенок получил имя Ян Лукас. Это и был будущий композитор Ян Дисмас Зеленка. Впоследствии (возможно, при конфирмации), к его имени было прибавлено имя Дисмас. И сам он, похоже, предпочитал именовать себя Ян Дисмас. Очевидно, имя Дисмас было ему дорого: ведь по церковному преданию, Дисмас было имя благоразумного разбойника, который, будучи распят вместе с Христом и видя Его невинные страдания, раскаялся в своих грехах и обратился к Господу с мольбой, которую повторяет каждый кающийся грешник: "Помяни мя, Господи, егда приидеши во Царствие Твое".
Начальное музыкальное образование Яну дал отец. Далее, как полагают, Зеленка учился в Праге, в иезуитском колледже и университете Клементинум, который был, помимо всего прочего, признанным центром музыкального образования. Здесь им были созданы первые произведения, в том числе - кантата "Via laureata magnis virtutum" (1704; утеряна) и кантата, посвященная распятию Христа, в том числе - "Musica… ad sepulchrum sacrum" ZWV58 (1709).
В 1696 г. принц соседней с Богемией Саксонии Фридрих-Август перешел в католичество, чтобы получить возможность стать королем Польши. В 1708 г. придворный театр города Дрезден был преобразован в Королевскую католическую капеллу. С 1710 г. капелла находилась под юрисдикцией иезуитов (Богемская епархия). Поскольку большая часть населения Дрездена были лютеране, то музыкантов, разбирающихся в католической церковной музыке, не хватало, и из Богемии были набраны молодые хористы и музыканты. По-видимому, в числе этих музыкантов и был Ян Дисмас Зеленка. В 1710 или 1711 году он стал контрабасистом придворного оркестра города Дрездена, с жалованьем 300 талеров. Одновременно он пишет музыку. Его первое произведение для Дрездена - Missa Sanctae Caeciliae ZWV1a (1711; опуюликована лишь в 1983 г.!). В 1712 году Зеленка преподнес исправленный вариант этой мессы королю Августу II с прошением направить его на один год на обучение во Францию и Италию, чтобы научиться "хорошему вкусу Франции и основательной литургической традиции Италии". В 1714 г. он снова пишет музыку для мессы - Missa Judica me ZWV2. Жалованье Зеленки было увеличено до 400 талеров. А в 1715 г. его просьба о годовом отпуске для учебы была удовлетворена. Зеленка отправляется в Вену и берет уроки контрапункта у императорского капельмейстера и знаменитого теоретика музыки Иоганна Иосифа Фукса. (Отметим, что самому Зеленке в период этой учебы было уже около 35 лет!) Капельмейстер Фукс был настолько восхищен способностями Яна Дисмаса, что направил королю письмо с просьбой отпустить Зеленку на учебу в Италию, дабы Зеленка имел возможность изучить другие музыкальные стили. Благодаря этой протекции, в 1716 г. Зеленка уезжает в Италию, чтобы учиться у Антонио Лотти. Возможно, в этот период Зеленка также брал уроки у важнейших мастеров неаполитанской оперы - Алессандро Скарлатти и Франческо Фео.
В 1717 г. Зеленка возвращается в Вену и продолжает обучение у Фукса. В это же время он сам дает уроки контрапункта гобоисту Квантцу. Он также сам сочиняет музыку. По-видимому, именно в этот период Зеленка создает замечательную серию из четырех оркестровых сюит (Capriccio I-IV ZWV182-185).
Одновременно Зеленка с увлечением собирает копии и транскрипции всевозможных шедевров литургической музыки своего времени. На это уходит значительная часть его небольшого жалованья, и ему приходится просить добавки. В результате была собрана великолепная коллекция церковной музыки - "Collectaneorum Musicorum libri IV de diversis Authoribus". Этот четырехтомный труд оказался единственным произведением Зеленки, которое пользовалось определенной известностью в течение двухсотлетнего периода, когда собственная музыка Зеленки была предана забвению. В эту коллекцию были включены "божественные произведения" Палестрины, знаменитое "Miserere" Аллегри, "Fiori Musicali" Фрескобальди, каноны Фукса и многие другие шедевры. (К сожалению, этот манускрипт погиб во время Второй мировой войны.)
Однако, когда Зеленка вернулся в Дрезден (1718 или 1719 г.), его музыкальная карьера затормозилась. В 1717 г. ведущее положение в придворной церковной музыке прочно занял капельмейстер Иоганн Давид Хайнихен. Хайнихен пользовался исключительной популярностью при дворе и получал огромное жалованье, исчисляющееся десятками тысяч талеров в год. Зеленка же оставался контрабасистом в придворном оркестре с ничтожным жалованьем в несколько сотен талеров. Тем не менее, он активно сочинял церковную музыку. В 1721 г. он стал помощником Хайнихена, получив звание вице-капельмейстера церковной музыки (безо всякой прибавки к жалованью). С годами здоровье Хайнихена стало ухудшаться, и Зеленка все чаще и чаще замещал Хайнихена, выполняя его работу. В эти годы им был создан выдающийся шедевр инструментальной музыки - цикл из 6 трио-сонат для духовых инструментов ZWV181.
В 1723 г. Зеленка вместе со своим учеником, гобоистом Иоганном Иоахимом Квантцем, и лютнистом Сильвиусом Леопольдом Вейссом совершает поездку в Прагу для участия в торжествах по поводу коронации Карла VI и его жены Елизаветы-Кристины как короля и королевы Богемии. По-видимому, там он повидался с отцом, который в следующем году скончался. В ходе торжеств 1723 года Зеленка играет в оркестре при постановке оперы Фукса "Constanza e Fortessa", которая содержала много технических музыкальных новинок. Тогда же состоялась премьера большой аллегорической кантаты "Melodrama de Sancto Venceslao" (ZWV175), которую Зеленка сочинил по заказу иезуитов. Зеленка сам дирижировал оркестром. На премьере присутствовала королевская чета. Постановка имела успех, и вскоре состоялось второе исполнение этой кантаты. Очевидно, вдохновленный этим успехом, Зеленка на ходу, "в спешке", сочиняет серию из шести концертных произведений для оркестра. Из них уцелело четыре великолепных произведения (Концерт соль мажор ZWV186, Увертюра фа мажор ZWV188, Симфония ля минор ZWV189 и необычная маленькая сюита под названием Ипохондрия ля мажор ZWV187).
В 1729 г. Зеленка написал 5-ю оркестровую сюиту (Capriccio V, ZWV190). Возможно, это было последнее светское сочинение Зеленки. Весь остаток своей жизни он целиком посвящает церковной музыке.
К концу 1720-х гг. Зеленка почти целиком замещал Хайнихена в работе по созданию музыки для придворной католической церкви в Дрездене, получив звание управляющего церковной музыкой (с некоторой прибавкой жалованья). Поэтому, когда Хайнихен умер (1728 г.), Зеленка имел все основания надеяться на то, чтобы занять его место. Однако король все оттягивал замещение вакантного места капельмейстера церковной музыки. В 1731 г. в Дрезден с серией концертов из Италии приезжает молодой композитор Иоганн Адольф Хассе, немец по происхождению, ученик Алессандро Скарлатти. Хассе был на 20 лет моложе Зеленки. Его выступления имеют блестящий успех, и придворные славят его как последователя Хайнихена (что, конечно, должно было оскорбить и унизить Зеленку). Пост капельмейстера по-прежнему пустует. Зеленка в отчаянии пишет униженное письмо королю с просьбой о справедливости. Однако король вскоре умирает (1733 г.). Реквием заказывают не Зеленке, а Адольфу Хассе. В конце концов, Хассе получает пост придворного капельмейстера церковной музыки. Итальянские оперы и оратории входят в моду при дворе.
В 1735 г., на Страстной неделе, исполняется оратория Зеленки "Gesu al Calvario" - "Иисус на Голгофе" ZWV62 (выдающееся, глубокое произведение, написанное в итальянском стиле). Оратория имеет большой успех. Но в положении Зеленки существенных сдвигов не происходит. В этом году Зеленка удостаивается лишь звания "церковного композитора" (после 15 лет трудов на этом поприще!), за которым в 1736 г. следует ничтожное увеличение жалованья до 800 талеров в год. Зеленке не придают значения. Он пишет повседневную литургическую музыку, а все заказы по случаю празднеств поступают к Хассе. В довершение унижений, одновременно с Зеленкой звание "церковного композитора" получает весьма посредственный композитор Тобиас Буц. Стоит, однако, отметить знаменательное "совпадение": почти одновременно с Зеленкой, в 1736 г., титул "церковного композитора" был также присвоен великому Иоганну Себастьяну Баху. Для людей этот пост был незначителен (о чем свидетельствует назначение Буца). Но для Бога?..
К концу 1730-х гг. пренебрегаемый и униженный Зеленка теряет здоровье. Его творчество все менее и менее ориентируется на своих современников и обращается к вечности, к Богу. В течение этого последнего периода своей жизни Ян Дисмас Зеленка создает великие, гениальные произведения церковной музыки. В 1736 году он пишет музыку для Мессы в честь Пресвятой Троицы (ZWV17). В 1738 или 1739 году он переносит какую-то тяжелую болезнь и дает обет в случае выздоровления написать еще одну большую мессу. Он поправляется, и из-под его пера выходит монументальная Missa Votiva (Месса по обету, ZWV18). После этого, осознавая, что его жизненный путь близится к концу, он задумывает цикл из шести месс "Missae Ultimae". К сожалению, завершить этот цикл ему было уже не под силу. Он успел написать первую мессу из шести - Мессу в честь Бога-Отца (ZWV19, 1740), написал две первые части огромной второй мессы - Мессы в честь Бога-Сына (ZWV20, ок.1740) и, наконец, создал шестую мессу - Мессу в честь Всех Святых (ZWV21, 1741). В преамбуле к музыке этой мессы Зеленка написал: "6-я и, возможно, последняя из всех моих месс".
В ночь 23 декабря 1745 года Ян Дисмас Зеленка умирает от водянки. Он был похоронен в Рождественский Сочельник, на Старом католическом кладбище в Дрездене.
После смерти Зеленки его архив хранился как собственность королевского двора. Копировать и издавать его произведения не разрешалось. Некоторое время его музыка еще звучала в церквях. Потом начались изменения музыкальных стилей, и музыку Зеленки стали забывать. Это забвение продолжалось около 200 лет. Некоторые рукописи Зеленки погибли во время бомбардировок Дрездена в ходе 2-й мировой войны. Не осталось даже портрета композитора.
Возрождение музыки Яна Дисмаса Зеленки началось в середине XX в., когда в Чехословакии были опубликованы все сохранившиеся инструментальные и некоторые церковные произведения этого композитора. В 1972 г. выдающийся гобоист Хайнц Холлигер вместе с другими музыкантами исполняет и записывает трио-сонаты Зеленки, которые производят сенсацию в музыкальном мире. За ними в 1977 году следуют премьерные исполнения и записи оркестровых произведений Зеленки оркестром Camerata Bern (при участии того же Хайнца Холлигера). На 53-м Баховском Фестивале Нового Баховского Общества в Марбурге, в 1978 году, немецкий дирижер Вольфрам Меннерт выступает с утверждением, что Зеленку следует рассматривать как одного из великих композиторов эпохи позднего Барокко, наряду с Бахом, Генделем и Телеманом. С этого времени начинается постепенное возрождение церковной музыки Яна Дисмаса Зеленки. Это возрождение шло пока довольно медленно, но в последние годы, похоже, интерес к этому великому чешскому композитору нарастает в геометрической прогрессии. Трио-сонаты и оркестровые произведения исполняют и записывают вновь и вновь, из архивов выходят на сцену все новые и новые произведения великого чеха. Есть все основания надеяться, что справедливость будет восстановлена, и Ян Дисмас Зеленка займет в истории музыки подобающее ему положение.
Рекомендуется начать знакомство с музыкой Зеленки именно с этого комплекта, который содержит исторические премьерные записи почти всех его светских произведений. Это прекрасные исполнения, оказавшие решающее влияние на возрождение интереса к музыке Зеленки. Трио-сонаты - одно из величайших творений Зеленки. Они отличаются красотой и благородством и в то же время каким-то внутренним покоем, отсутствием страстей. Из шести сонат пять (№ 1-4 и № 6) написаны в стиле sonata da chiesa ("церковная соната"). Соната № 5 - блестящее концертное произведение. Capriccio I-V - великолепный цикл из пяти оркестровых сюит со сложной и не поддающейся систематизации структурой. Цикл отличается богатой полифонией и использованием материала из чешской народной музыки. Хотя все 5 сюит написаны в мажорной тональности, каждая из них содержит минорную музыку и глубоко поэтические части. Единственная аналогия, которая приходит на ум, - "Бранденбургские концерты" И.С.Баха. Концерт и Увертюра во французском стиле по структуре достаточно традиционны для своего времени, а по духу близки пяти Каприччио Зеленки. Наоборот, Симфония ля минор и Ипохондрия ля мажор - произведения, совершенно необычные для своего времени. Эту Симфонию, состоящую из 5 частей, отличает единство и гармоничность замысла, сила и благородство музыки. 5-я часть напоминает менуэт из 40-й симфонии Моцарта. Особенно красива 4-я часть ("ария"). Маленькая сюита "Ипохондрия ля мажор" - прекрасная музыка, которая изображает последовательную смену состояний души: страх перед болезнями (и, возможно, другими бедами), временное освобождение от страха, новое возвращение к страху. Конфликт разрешается в гениальной заключительной части "Ипохондрии", в которой слышится смиренное обращение к Богу: "Господи, да будет на все святая воля Твоя!"
В отличие от записи Archiv Production, музыканты Das Neu-Eroffnete Orchestre играют на инструментах эпохи барокко.
Комплект удостоился высоких оценок музыкальной прессы - Gramophone Editor's Choice, ClassicToday 10/10 и др.
Не претендующие на полноту, как упомянутый выше комплект CPO, эти подборки оркестровых произведений Зеленки заслуживают безоговорочной рекомендации.
Исполнительское мастерство как Freiburger Barockorchester, так и ансамбля Il Fondamento достойно самой высокой похвалы.
Выбор из этих двух записей трио-сонат Зеленки затруднителен. Это скорее вопрос личных предпочтений, чем результат какого-то объективного анализа.
Обе эти замечательные записи мы рекомендуем с максимально возможным энтузиазмом.
Оратории и кантаты
Аллегорическая кантата была написана по заказу иезуитов для торжеств в честь коронации имперской четы в Праге в 1723 г. Прошла с большим успехом. В целом это праздничное бравурное сочинение, несколько уступающее другим произведениям Зеленки. Впрочем, многие арии и оркестровая увертюра (sinfonia) весьма красивы. Исполнено с большим энтузиазмом. Премьерная запись.
Премьерная запись оратории, отличное исполнение (кроме, пожалуй, партии апостола Иоанна). Это одно из наиболее ярких произведений Зеленки, которое содержит много прекрасных и запоминающихся мелодий. Написана в итальянском стиле. При первом прослушивании может создаться ошибочное впечатление, что это типичная итальянская опера - жанр, нимало не соответствующий описываемым священным событиям. Однако это не опера. Действие в оратории отсутствует; слушатели узнают о происходящих событиях из речитативов и арий. Для самого Яна Дисмаса Зеленки эта оратория была "сакральной композицией", предназначенной для исполнения в Великую Пятницу и в Великую Субботу Страстной Недели. В отличие от "Страстей" Баха, которые написаны на текст Библии, эта оратория выполнена в жанре "народной оратории" ("oratorio volgare"): она основана на стихах, свободно домысливающих библейский текст, и содержит арии всех действующих лиц - даже самого Христа. Оратория концентрируется на чувствах, которые испытывают свидетели распятия Христа, и прекрасно справляется со своей главной целью - заставить слушателя погрузиться в события Великой Пятницы, вызвать в нем сопереживание Страстям Христовым. Текст, написанный поэтом Микеланджело Боккарди, прекрасен и поэтичен. К сожалению, буклет содержит либретто лишь на немецком языке.
Оратория "Иисус на Голгофе" имела большой успех, и к Страстной Неделе следующего года Зеленка написал еще одну ораторию в итальянском стиле - "Покаяние над Гробом Спасителя", на стихи Стефано Паллавичини). Однако это произведение было отвергнуто, и первое его исполнение состоялось лишь через 258 лет - в ноябре 1994 года. Внешней причиной для отвержения этой оратории могла быть необычность используемого поэтического текста. Действующими лицами являются псалмопевец царь Давид (!), апостол Петр и Мария Магдалина. Перед Гробом только что распятого Христа каждый из них по-своему выражает скорбь о распятом Сыне Божием, переживает свою собственную греховность и выражает боль за грехи людей, распявших Христа. Сквозь все это просвечивает надежда на Чудо Божие. Это необычное произведение, содержащее много сильной музыки.
Церковная музыка
Хотя вершиной церковной музыки Зеленки, несомненно, являются его последние 5 месс, рекомендуется начать знакомство с церковной музыкой Зеленки с этого диска, который содержит шедевры, сразу привлекающие своими мелодиями и полифонией. Magnificat (песнь Богородицы "Величит душа моя Господа") in D major ZWV108 (1725) - произведение, которое И.С.Бах поручил своему сыну скопировать для исполнения хором церкви Св.Фомы. Произведение наполнено блистательной полифонией и сольными пассажами и заканчивается великолепной фугой, вполне достойной Иоганна Себастьяна Баха. De Profundis (Псалом 129) in D minor ZWV50 - произведение, предназначенное для исполнения 3 марта 1724 года в ходе панихиды по отцу Яна Дисмаса Зеленки, который умер 8 февраля 1724 года. Произведение производит глубочайшее впечатление. Хотя оно длится лишь около 10 минут, его следует причислить к величайшим образцам классической музыки, написанным в жанре Реквиема. Litaniae Omnium Sanctorum ("Литания всем святым") in A minor ZWV153 (1741) - еще одно замечательное произведение в концертном стиле. Оно начинается и заканчивается мощной двойной фугой. Первая часть (Kyrie eleison - "Господи, помилуй") производит, пожалуй, не меньшее впечатление, чем первая часть Мессы си минор Баха. Но, помимо этого, вся остальная часть Литании состоит из арий, обращенных ко всем святым, сопровождаемых прекраснейшей полифонической музыкой. Диск также содержит Salve Regina in A minor ZWV137. Это приписываемая Зеленке адаптация для хора и оркестра произведения Фрескобальди из сборника "Fiori musicali".
Еще одно собрание в высшей степени привлекательных церковных произведений Зеленки. Запись представляет реконструкцию торжественного богослужения в придворной церкви Дрездена в 1730 г., в которую включены 8 произведений Зеленки, а также органные импровизации в стиле Зеленки и грегорианские песнопения. Диск содержит: Dixit Dominus (Псалом 110) in A minor ZWV66 (ок. 1725), Confitebor (Псалом 111) in E minor (1725), Beatus vir (Псалом 112) in A minor (1725), Laudate Pueri (Псалом 113) in F major (1725), Laudate Dominum (Псалом 117) in F major (1728), Magnificat in D major ZWV108 (1725), Litaniae Xaverianae in C minor ZWV155(1727), Alma Redemptoris Mater (Молитва Богородице) in A minor (ок. 1725-1726). Интересно сравнить запись знаменитого Магнификата ZWV108 с использованием аутентичных инструментов (этот комплект) с записью в исполнении современного оркестра (предыдущий диск). Кроме этого произведения, наиболее сильное впечатление производят Dixit Dominus, Beatus vir, Litaniae Xaverianae и Alma Redemptoris Mater - снова сильные, запоминающиеся мелодии, блестящая полифония. Litaniae Xaverianae - одна из трех литаний в честь св. Франциска Ксавье, написанных Зеленкой; эта литания, как и ZWV153, также содержит прекрасное, глубоко покаянное Kyrie eleison. Единственный недостаток этой записи: второй диск записан с нарушением стандарта (номер первой записи - не 1, а 27), поэтому не читается некоторыми проигрывателями. При наличии компьютера рекомендуется сразу превратить все записи этого диска в mp3-файлы и наслаждаться прекрасной музыкой. Приобрести этот комплект можно в австралийском Интернет-магазине: http://www.buywell.com/cgi-bin/buywellic2/advsrch.php
Диск содержит: Litaniae de Venerabili Sacramento in C major ZWV147 (1727), Regina coeli laetare in F major ZWV134 (ок.1726-1727), Salve Regina ZWV135 in A minor (1730) и избранные песнопения из Officium Defunctorum (заупокойного богослужения) in C minor.
Реквием ZWV48 (ок.1721 или 1731) приурочен к годовщине смерти австрийского императора Иосифа I. Произведение содержит признаки влияния Палестрины. Некоторые декоративные элементы напоминают, что Реквием был предназначен для исполнения при дворе. Тем не менее, это впечатляющая музыка, вполне соответствующая своему назначению. Зеленка вставил в этот Реквием семь прекрасных фуг. Miserere (Псалом 50) ZWV57 - яркий образец позднего церковного стиля Яна Дисмаса Зеленки (1738). Произведение открывает покаянная драматическая музыка, прекрасно соответствующая духу 50-го Псалма. После этого, почти речитативом, хор поет полный текст Псалма. В этой части, как и в Salve Regina, используется адаптация музыки из "Fiori musicali" Фрескобальди. Далее следует прекрасная ария на текст "Слава Отцу, и Сыну, и Святому Духу", которая по длительности занимает почти столько же места, сколько и сам Псалом. Наконец, произведение завершается тем же впечатляющим покаянным мотивом, с которого оно и начиналось.
Премьерная запись этого Реквиема, который приписывается Зеленке. Ноты Реквиема были обнаружены в библиотеке Пражской Консерватории. Если Реквием ZWV48 содержит некоторые архаические элементы, Реквием ZWV45 - музыка, словно пришедшая из вечности, из Царствия Небесного. В этом Реквиеме совершенно отсутствуют трагические страсти, которые так характерны для романтических Реквиемов Моцарта, Брамса, Верди, Дворжака (и отчасти - Берлиоза). Этот Реквием ассоциируется с прекрасным Реквиемом Габриеля Форе. Доминирующие чувства - грусть, смирение и надежда. Прекрасная, тихая, чистая, светлая музыка. Автор этих строк рискнет высказать весьма спорное утверждение, что это величайший Реквием за всю историю классической музыки. Даже если это произведение принадлежит не Зеленке (или не только Зеленке), послушать его стоит.
Одно из самых необычных и прекрасных произведений Яна Дисмаса Зеленки. Предназначено для исполнения на утренних богослужениях Страстной Недели. Представляет собой положенный на музыку текст библейской Книги Плач Иеремии, которая приобретает особое звучание в контексте Страстной Недели и превращается в плач о грехах людей, которые вновь и вновь распинают Христа. Музыка Зеленки, исключительно серьезная и в то же время прекрасная, идеально подходит для выражения этих чувств. Произведение состоит из шести частей (две - для исполнения в Великий Четверг, две - для Великой Пятницы и две - для Великой Субботы), каждая из которых заканчивается призывом, положенным на волнующую музыку: "Иерусалим, вернись к своему Богу!" Если первые четыре части переполнены скорбью и покаянием, то в последних двух частях пробивается лучик света - ожидание приближающейся Пасхи.
Цикл церковных песнопений, предназначенных для исполнения на утренних богослужениях Страстной Недели (в Великий Четверг, в Великую Пятницу и в Великую Субботу). Создан ок.1723. Пользовался большой и заслуженной популярностью при жизни Зеленки. После смерти композитора, его большой друг, выдающийся скрипач Пизендель, попросил Телемана опубликовать это произведение. Но это так и не удалось сделать, потому что доступ к архиву Зеленки был закрыт. Многие части цикла выполнены в стиле Палестрины. Цикл отличается сосредоточенностью, серьезностью, внутренним напряжением. Музыка вполне соответствует последним дням Страстной Недели.
Хорошая запись Мессы in D major ZWV11, написанной Зеленкой в 1728 г. для праздника Обрезания Господня (у католиков празднуется в день гражданского Нового Года). Несмотря на праздничный, фестивальный характер мессы, она содержит и глубоко лирические части.
Запись Мессы 'Gratias agimus tibi' in D major ZWV13, созданной в 1730 г.
Пять великих месс
Теперь, наконец, мы подходим к вершинам творчества Зеленки - к пяти последним великим мессам (Missa Sanctissimae Trinitatis, Missa Votiva, Missa Dei Patris, Missa Dei Filii, Missa Omnium Sanctorum). Мессы этого периода, очевидно, создавались Зеленкой без всякой надежды услышать их исполнение, - исключительно во славу Божию. Все это очень большие произведения (длительность - от часа до полутора часов). В своих поздних мессах Зеленка стремится использовать технические музыкальные достижения итальянской оперы, приспособить их к литургической функции. Каждая месса состоит из последовательности небольших частей, охватывающих всю католическую литургию. Как правило, мажорные части чередуются с минорными. Некоторые части написаны в форме хоральной фуги, другие - в форме арии, дуэта или трио, третьи - в форме хорального концерта. Музыка отдельных частей оказывает на слушателя просто гипнотическое воздействие, вовлекает его в безудержный поток музыки. Но что очень важно - эта музыка существенным образом привязана к литургическому тексту. Великие мессы характеризуются стройной архитектурой, сплетающей отдельные части в единое целое. Это безошибочные, гениальные (и не простые для восприятия) произведения, настоящие симфонии во славу Божию, предвосхитившие великие мессы Гайдна, Шуберта, Торжественную Мессу Бетховена.
Отличное исполнение Мессы в честь Пресвятой Троицы in A minor ZWV17 (1736).
Не менее достойное исполнение "Мессы по обету"(1739). Месса написана по обету после выздоровления от какой-то тяжелой болезни. Глубоко личное, возвышенное произведение.
Месса в честь Бога-Отца (Missa ultimarum prima) in С major ZWV19 (1740). В конце жизни Зеленка задумал цикл из шести больших месс, озаглавив их "Missae Ultimae" ("Последние, финальные мессы"). Этот замысел не был воплощен до конца.
Зеленка смог завершить только первую мессу (Missa Dei Patris) и последнюю мессу (Missa Omnium Sanctorum), а также первые две части для второй мессы. Missa Dei Patris - великолепное произведение, ненамного уступающее Missa Votiva. Прекрасное исполнение.
Для Мессы в честь Бога-Сына (Missa ultimarum secunda) из цикла "Missae Ultimae" Зеленка успел написать только две части - "Kyrie eleison" и "Gloria" (ок. 1740). При этом "Kyrie eleison" непропорционально коротка по отношению к "Gloria", так что, возможно, ее тоже следует считать незавершенной. Зато "Gloria" - полностью законченная и отделанная часть, длящаяся более 30 минут, которая по качеству музыки ставится критиками на один уровень с "Gloria" из великой Мессы си минор Баха. Эта сложная музыка, которая при первом прослушивании может не понравиться (это, кстати, относится, ко всем великим мессам Зеленки). Но послушайте ее несколько раз, и вы будете побеждены колоссальной энергетикой этого шедевра. "Gloria" - выражение чистой радости. На этом диске также записано еще одно позднее произведение Зеленки - Litaniae Lauretanae "'Salus infirmorum" in F major ZWV152.
На этом диске, помимо прекрасно исполненной Мессы в честь Бога-Сына, записано еще Miserere c-moll Иоганна Адольфа Хассе, ставшего преемником Хайнихена вместо Зеленки. Хорошее произведение, но бесконечно уступающее великому шедевру Зеленки.
Два издания одной и той же известной записи последней мессы Зеленки - Мессы в честь всех Святых (Missa Omnium Sanctorum, Missa ultimarum sexta et forte omnium ultima) in A minor (1741). Рукописи этой мессы Зеленка предпослал пророческий текст: "это 6-я и, возможно, последняя из всех моих месс". Издание Sony (Germany) содержит более информативный буклет, включающий текст на английском языке.
Дискография и комментарий - Владимир Власенко.
Редакция «Путеводителя» выражает глубокую признательность автору за работу по подготовке данного материала.
Последние изменения - 03.09.2004.
Зеленка, Ян Дисмас
1679-1745
История классической музыки содержит немало имен великих композиторов, к которым признание приходило через много лет после смерти и осознание музыки которых растягивалось на долгие годы. Достаточно упомянуть Франца Шуберта, Антона Брукнера и величайшего композитора всех времен - Иоганна Себастьяна Баха. Но даже в этом ряду история чешского композитора Яна Дисмаса Зеленки выделяется как нечто, не поддающееся пониманию. Музыка Зеленки пролежала в архивах невостребованной в течение двух сотен лет! Не осталось даже портрета композитора! Единственным автопортретом, который оставил после себя Ян Дисмас Зеленка, является его музыка. И слушая сегодня эту музыку, приходишь в изумление, соединенное с грустным чувством вины: как могло получиться, что такая великолепная музыка была предана забвению? И почему эта музыка, открытая в 60-е годы XX века и исполненная выдающимися музыкантами, до сих пор почти не известна любителям классической музыки?
Замечательно, что столь близкие по духу композиторы развивались в одно и то же время по параллельным путям, но почти независимо друг от друга. Например, в то же время, когда в Лейпциге состоялось первое исполнение "Страстей по Иоанну" Баха, - в Страстную Неделю 1723 года, - Зеленка создает одно из значительных произведений церковной музыки- "Responsoria pro Hebdomada Sancta" ZWV55, также посвященный Страстям Христовым. Если и можно говорить о влиянии одного композитора на другого, то, безусловно, следует говорить о влиянии музыки Зеленки (который был чуть старше) на музыку Баха. Иоганн Себастьян Бах был знаком с церковными произведениями Зеленки и настолько высоко ценил их, что поручил своему сыну, Вильгельму Фридеману Баху, сделать копию Магнификата Зеленки ZWV108 для собственного использования. Некоторые специалисты находят следы влияния Зеленки в великой Мессе си минор Баха.
Светские инструментальные произведения
Orchestral Works, 6 Trio Sonatas (ZWV181-190). Camerata Bern/Alexander van WIJNKOOP, Heinz HOLLIGER (1973,1978). Archiv Production 469842-2 (5 CD). Серия Collectors Edition
Complete Orchestral Works Vol. 1-3 (ZWV182-190, etc.). Das Neu-Eroffnete Orchestre/Jurgen SONNENTHEIL (1996-1999). CPO 999 897-2 (3 CD).
"Prague 1723" - Instrumental music: Ouverture a 7 concertanti in F, ZWV188. Hypocondrie a 7 concertanti in A, ZWV187. Concerto a 8 concertanti in G, ZWV186. Simphonia a 8 concertanti in a. Il Fondamento/Paul DOMBRECHT. Passacaille 9524.
Hipocondrie a 7 concertanti, ZWV187. Concerto a 8 Concertanti in G, ZWV186. Simphonie a 8 Concertanti in A Minor, ZWV189. (Johann Georg PISENDEL Concerto in D for violin and orchestra. Sonata in C Minor for Oboes, Strings and Continuo). Freiburger Barockorchester /Gottfried von der GOLTZ. Deutsche Harmonia Mundi 05472 77339 2.
Sonatas for 2 Oboes & Bassoon. Ensemble Zefiro (1993, 1995). Astree E 8511 и E 8563 (2 отдельных диска).
Sonatas for 2 Oboes & Bassoon. Paul DOMBRECHT, oboe; Marcel PONSEELE, oboe; Ku EBBINGE, oboe; Chiara BANCHINI, violin; Danny BOND, bassoon; Richte van der MEER, violoncello; Robert KOHNEN, harpsichord. Accent ACC 8848D A/B (2 CD).
Sub olea pacis et palma virtutis conspicua Orbi regia Bohemia corona ("Melodrama de Sancto Venceslao", ZWV175). Soloists, Musica Florea, Musica Aeterna, Ensemble Philidor, Boni Pueri /Marek STRYNCL (2001). Supraphon 3520-2 232 (2 CD).
Gesu al Calvario ("Иисус на Голгофе", ZWV62). Soloists, Rheinische Kantorei, Das Kleine Konzert/Hermann MAX (1999). Capriccio, 10 887/88 (2 CD).
"I Penitenti al Sepolcro del Redentore" ("Покаяние над Гробом Спасителя", ZWV63). Soloists, Capella Regia Musicalis/Robert HUGO (1994). Panton, 81 1389-2 231 (1 CD).
Magnificat: Sacred compositions for Soloists, Chorus and Orchestra (ZWV108, ZWV50, ZWV153, ZWV137). Soloists, Kuhn Mixed Choir, Prague Philharmonic Choir, Prague Chamber Orchestra, Czech Philharmonic Orchestra/Pavel KUHN, Lubomir MATL (1982-1985). Supraphon, 3315-2 231 (1 CD).
The Litanies of St. Francis Xavier (ZWV66, ZWV73, ZWV75, ZWV82, ZWV87, ZWV108, ZWV155, ZWV124). Schola Cantorum of Melbourne, Baroque Players/Gary EKKEL (2000). Move, MCD 156 (2 CD).
Sacred Music (ZWV147, ZWV134, ZWV135, ZWV47). The King's Consort/Robert KING (2002). Hyperion, CDA67350 (1 CD).
Psalm 130 "De Profundis" in d moll ZWV50. Miserere in c Minor (Psalm 50) ZWV57. Requiem in c Minor, ZWV48. Monika FRIMMER, soprano; Peter De GROOT, alto; Ian HONEYMAN, tenor; Peter KOOIJ, bass; Il Fondamento/Paul DOMBRECHT. Passacaille 9528.
Requiem in D minor, ZWV48. Miserere in C minor, ZWV57. Ensemble Baroque 1994, Czech Chamber Choir/Roman VALEK (1994). Supraphon, 0052-2 231 (1 CD).
Requiem in C minor (ZWV45). Chamber Choir Berne, Chamber Orchestra Berne/Jorg Ewald Dahler (1984). Claves, CD 50-8501 (1 CD).
The Lamentationes of Jeremiah (ZWV53). Soloists (Michael CHANCE et al.), The Chandos Baroque Players (1990). Hyperion Helios CDH55106 (1 CD).
Responsoria pro Hebdomada Sancta (ZWV55). Capella Montana/Ludwig GOSSNER (2000). MDG, 605 0964-2 (1 CD).
Missa Circumcisionis Domini Nostri Jesu Christi (ZWV11). Soloists, Dresdner Kapellknaben, Dresden Kathedralchor, Staatskapelle Dresden/Konrad WAGNER (1983). Christophorus, CHE 0087-2 (1 CD).
Missa in D, Responsoria (ZWV13, ZWV55). Soloists, Czech Philharmonic Chorus and Orchestra/Jiri BELOHLAVEK (1990). Supraphon, 11 0816-2 (1 CD).
Te Deum a due cori, ZWV146.(Johann David HEINICHEN Missa No.9 in D) Heike HALLASCHKA, soprano; Martina LINS-REUBER, soprano; Patrick van GOETHEM, alto; Marcus ULLMANN, tenor; Jochen KUPFER, bass; Dresdner Kammerchor, Dresdner Barockorchester/Hans-Christoph RADEMANN. Carus 83.148
Missa Sanctissimae Trinitatis (ZWV17). Soloists, Marburger Bachchor, Barockensemble Marburg/Wolfram WEHNERT (1995). Thorofon, CTH 2265 (1 CD).
Missa Votiva (ZWV18). Soloists, Marburger Bachchor, Hessisches Bach-Collegium/Wolfram WEHNERT (1992). Thorofon, CTH 2172 (1 CD).
Missa Dei Patris (ZWV19). Soloists, Barockorchester Stuttgart, Kammerchor Stuttgart/Frieder BERNIUS (1998). Carus, 83.209 (1 CD).
Missa Dei Filii, ZWV20(1740/41) & Litaniae Laurentanae, ZWV152 (1741/44). Nancy ARGENTA, soprano; Michael CHANCE, countertenor; Christoph PREGARDIEN, tenor; Gordon JONES, bass; Tafelmusik Baroque Orchestra/Frieder BERNIUS (1989). BMG/Deutsche Harmonia Mundi, RD77922 (1 CD).
Sacred music at the Saxon-Polish Court (Hasse: Miserere c-moll, Zelenka: Missa Dei Filii ZWV20). Soloists, Dresdner Kammerchor, Dresdner Barockorchester/Hans-Christoph RADEMANN (1997). Raumklang, RK9702 (1 CD).
Musik aus Dresdner Hofkirche. Jan Dismas Zelenka: Missa Omnium Sanctorum (ZWV21). Soloists, Barockorchester Stuttgart, Kammerchor Stuttgart/Frieder BERNIUS (1998). Sony (Germany), SK 60592 (1 CD).
Mass "Ultimarum Sexta" (ZWV21). Soloists, Barockorchester Stuttgart, Kammerchor Stuttgart/Frieder BERNIUS (1998). Sony (France), 5081182 (1 CD).
главная
от а до я
новые диски
рецензии
книжная полка
пестрые листки
ссылки
© 1999-2004 www.cdguide.nm.ru All rights reserved