|
"Жизнь, свет, борьба, воля. Вот в чем истинное величие Скрябина". Cлова Владимира Софроницкого могли бы служить эпиграфом к этому диску. Ни один пианист не чувствовал себя так свободно в скрябинской творческой стихии. Интерпретации Софроницкого, по отзывам тех, кто слышал игру самого Скрябина, наиболее близки к авторским по духу.
Владимир Владимирович Софроницкий родился 8 мая 1901 года в Петербурге. С ранних лет он начал заниматься музыкой. Его первое публичное выступление относится к 1910 году. В 1916 году Софроницкий поступает в Петроградскую консерваторию, в класс Л.В. Николаева, одного из лучших педагогов. В 1921 году, после окончания консерватории начинается активная концертная деятельность. В его репертуаре в основном произведения композиторов-романтиков - Шопена, Шумана, Листа, Рахманинова, Метнера. Уже в то время Софроницкий обращает на себя особое внимание исполнением Скрябина, в котором не знает равных. "Печать чего-то необыкновенного, иногда почти сверхъестественного, таинственного, необъяснимого и властно влекущего к себе всегда лежит на его игре...", - вспоминал позднее Генрих Нейгауз.
В 1928 году Софроницкий почти на два года уезжает за границу. Среди впечатлений, жадно им впитываемых, - выступления С.В.Рахманинова, И.Падеревского, В.Горовица, А.Рубинштейна, Я.Хейфеца и многих других крупнейших музыкантов. Концерты самого Софроницкого проходили с неизменным успехом.
Война застала его в Ленинграде, где он со второй половины 30-х годов преподавал в консерватории. Зимой 1941-42 годов Софроницкий играл в блокадном городе. "В зале было 3 градуса мороза. Слушатели, защитники города, сидели в шубах. Я играл в перчатках с вырезанными кончиками пальцев. Но как меня слушали и как мне игралось! Как драгоценны эти воспоминания..." - писал пианист позднее.
В послевоенные годы Софроницкий возвращается к преподавательской и концертной деятельности. Крупными вехами его творческого пути стали циклы концертов к 100-летию Шопена в 1949 году, концерт к 125-летию Шуберта в 1953 году. В последние годы жизни большая часть выступлений артиста проходила в небольших залах - Малом зале консерватории, в музее А.Н. Скрябина. 29 августа 1961 года Софроницкого не стало.
Осталось довольно большое количество записей, в основном сделанных в послевоенные годы.
"Трудно представить себе что-либо более абсурдное, чем "эталонно", навечно зафиксированный, застывший Софроницкий. Кроме того, для него, быть может, в большей степени, чем для других крупнейших артистов прошлого и настоящего, было важно непосредственное общение со слушателями. Магнетизм, от него исходивший и пронизывавший зал еще до первых прикосновений его к инструменту. И - гипноз во время игры. Концерт становился внутренним действом - к этому он стремился сознательно, об этом часто говорил, - когда вступали в права не только чувство и мысль художника, раскрывавшего самое свое сокровенное, но и сложнейшие феномены психики, направленные на то, чтобы "зачаровать" слушателя, погрузить его в особый духовный художественный "транс". В этом, по его словам (и тут особенно ярко проявлялся поразительный психологический ассонанс со Скрябиным), состоял конечный результат всей его работы, основной смысл выступления, высшая сверхзадача искусства. И обо всем об этом запись может лишь напомнить - не передать" - писал друг Софроницкого, пианист И. Никонович, занимавшийся в 70-х годах подготовкой полного собрания записей В.Софроницкого на фирме "Мелодия" (собрание, состоящее из 12 комплектов, включало в себя около полусотни грампластинок).
Тем не менее, при всех их недостатках, записи - это единственная возможность для нас прикоснуться к искусству этого удивительного музыканта. На компакт-диске представлены записи, сделанные с концертов в Малом зале Московской консерватории 8 января и 13 мая 1960 года.
Нельзя напоследок не упомянуть также еще один диск В.Софроницкого, включающий произведения Шумана (Vista Vera VVCD -00024).
СН
|
