В традиционном концерте, уже в течении многих лет проходящем в первый день нового года в венском "Musikverein", Венским филармоническим оркестром на этот раз дирижировал Николаус Арнонкур. В каком-то смысле символично, что на рубеже тысячелетий самый престижный концерт был вверен дирижеру, с чьим именем во многом связано становление "аутентичного" направления в исполнительстве, вызывавшего в свое время столько споров. Как следует из пресс-релиза, Арнонкур и на этот раз был верен себе - несмотря на вполне традиционную программу (сочинения Штраусов и их современника Йозефа Ланнера), концерт открывал "Radetzky-Marsch" в первоначальной редакции 1848 года. Запись концерта будет выпущена в середине января фирмой Teldec (8573-83563-2, 2 CD).

В начале декабря в Париже состоялся двухдневный аукцион, на котором продавалось более двух тысяч предметов, принадлежавших Марии Каллас (1923-1977), от картин и мебели до чулок и вешалок для одежды. Это событие дало любителям скандальных подробностей повод в очередной раз пообсуждать личную жизнь певицы. Несомненно, однако, что спустя почти четверть века после смерти Марии Каллас именно ее голос и артистический дар, а не жизненные перипетии, продолжают по-настоящему волновать любителей музыки. Одним из наиболее продаваемых дисков классического репертуара в Европе стало новое собрание записей Марии Каллас, выпущенное фирмой EMI Classics. Со времени выхода антологии "La Divina", наиболее представительной на сегодняшний день, хотя и не лишенной изъянов, трехдисковой подборки записей Каллас, минуло уже семь лет. Однако даже для счастливых обладателей того комплекта новое издание будет представлять интерес. Часть записей не входила в состав "La Divina", некоторые издаются с новым ремастерингом, позволившим бережнее донести их звучание. Для тех же, кто только собирается познакомиться с искусством Каллас, этот новый выпуск станет наилучшим выбором, тем более, что представлен он в нескольких вариантах: одиночный компакт-диск (EMI Classics 570502), набор из двух дисков (674662) и специальный вариант для коллекционеров (570622). Открывает подборку "Casta Diva" из "Нормы" Беллини. Эта ария, поражающая в исполнении Марии Каллас чистотой мелодической линии, богатством передаваемых чувств и безупречной интонацией, производит то же сильнейшее, неизгладимое впечатление, что и последние кадры "Медеи" Пазолини, на которых сквозь языки пламени глядит на нас неистовая Медея-Каллас. Искусство певицы на одиночном диске представлено также ариями из опер Пуччини ("Богема", "Мадам Баттерфляй", "Джанни Скикки"), Верди ("Травиата"), Бизе ("Кармен") и некоторых других композиторов.
Набор из двух дисков значительно шире представляет французскую часть репертуара (Гуно, Массне, Мейербер), без которой представление о творчестве Каллас было бы неполным. Также отражены ряд партий, занимавших заметное место в репертуаре Каллас: Амины из "Сомнамбулы" Беллини, Турандот из одноименной оперы Пуччини, Юлии из "Весталки" Спонтини, Леоноры из "Трубадура" Верди и др. Именно этот двухдисковый вариант и должен быть, несомненно, рекомендован самому широкому кругу слушателей.
Для наиболее преданных поклонников Каллас выпущен специальный коллекционный набор. Он состоит из тех же двух дисков, но сопровожденных 100-страничным буклетом, включающим подробную биографию певицы, рассказ о ее оперных ролях, другие материалы, а также около четырех десятков интересных фотографий. В заключение нужно еще отметить, что обложка каждого из вышеперечисленных выпусков может быть оформлена в двух вариантах: "La Traviata" и "La Legende". Если первый вариант говорит сам за себя, напоминая об одной из ярких ролей Марии Каллас, то второй своим утонченно-эстетским оформлением призван отвечать вкусам французских меломанов (номера 570562, 674702, 570582 соответственно).

Теперь о двух дисках, вышедших еще летом, но познакомиться с которыми ближе удалось только в конце года. Выпущенная перед Олимпийскими играми запись духовных сочинений Вивальди (Decca 466 964-2) в исполнении Андреаса Шолля и Австралийского Бранденбургского оркестра (Australian Brandenburg Orchestra) под управлением Пола Дайера (Paul Dyer), вызывала некоторые понятные сомнения уже самим сочетанием момента выхода с географически красноречивым названием оркестра. Диск, однако, приятно удивляет, в каждую секунду убедительно демонстрируя, что отнюдь не является записью "на случай". Эта работа может встать вровень с записью сочинений Вивальди, сделанной Шоллем пять лет назад для фирмы Harmonia Mundi, с которой во многом и началась его широкая известность (HMC 901571). Мастерство певца за эти годы только выросло, а никому не известный оркестр с далекого континента проявляет себя достойнейшим партнером и не уступает многим именитым европейским коллективам. Интересующихся творчеством выдающегося контртенора отсылаю к рецензии на его предыдущий диск "Heroes" (Decca 466 196-2). Необходимо также упомянуть, что в декабре было объявлено о выходе нового диска Андреаса Шолля "A Musical Banquet" (Decca 466 917-2). Это собрание "лучших песен Англии, Франции, Испании и Италии" конца 16-начала 17 веков, составленное Робертом Даулендом, сыном известного композитора того времени Джона Дауленда (1563–1626).

Другой летний диск, который случилось послушать только недавно - любовные дуэты из вагнеровских опер (EMI Classics 5570042). В него включены сцена между Брунгильдой и Зигфридом из заключительного акта "Зигфрида" и известная любовная сцена из второго акта "Тристана и Изольды". Многие, наверно, помнят, что в опере этот продолжительный дуэт прерывается в своей высшей точке появлением короля Марка со свитой. Одним из интригующих моментов нового диска является то, что впервые в записи представлен иной авторский вариант финала этого дуэта.
В 1862 году, когда Вагнер питал очередные надежды увидеть "Тристана и Изольду" на сцене, на главные роли он прочил супругов Людвига и Мальвину Шнорр. Не дожидаясь постановки, он специально для них написал концертную версию дуэта, однако исполнение не состоялось, и этот вариант так и остался на бумаге. Вот этот недавно извлеченный из архивов концертный финал и представлен сейчас вниманию слушателей.
За свою оперную карьеру Пласидо Доминго неоднократно обращался к вагнеровским ролям. Только среди выпущенных на компакт-дисках можно назвать партии Вальтера в "Нюрнбергских мейстерзингерах", Эрика в "Летучем голландце", Лоэнгрина. По словам самого певца, его всегда интересовала роль Тристана и вот теперь мечта его отчасти исполняется. Его голос, который, возможно, не всегда звучит достаточно ярким для юного Зигфрида, как нельзя лучше отвечает образу Тристана - трагического пленника чувства.
Для американской певицы Деборы Войт, многим известной по записи партии Кассандры в "Троянцах" Берлиоза (Decca 443 693-2), вагнеровские героини тоже не в новинку. Вместе с Доминго она пела в "Валькирии" в "Метрополитен-опера", исполняла обе главные женские партии (Венеры и Елизаветы) в "Тангейзере", Сенты в "Летучем голландце".
Одним из главных участников этой записи является оркестр под управлением Антонио Паппано. Удостоенный недавно журналом "Gramophone" титула "Артист года", ведущий дирижер Ковент-Гарден, маэстро Паппано прочно занял место среди наиболее интересных современных оперных дирижеров. Великолепно сбалансированное звучание оркестра подчеркивает чувственность этих любовных сцен.
Не будет преувеличением сказать, что этот диск - одна из самых примечательных вагнеровских записей последних лет.

Еще одно яркое впечатление декабря, ставшее чудесным новогодним подарком, - диск Академического хора Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова (худ. руководитель и гл. дирижер Мирза Аскеров). Один из старейших любительских коллективов России, хор в 2000 году отметил свое 225-летие.
В обширном репертуаре хора, насчитывающем более двухсот произведений, значительное место занимает русская духовная и светская музыка: Д. Бортнянского, П.Чеснокова, А.Гречанинова, П.Чайковского, С.Танеева, С.Рахманинова, произведения современных композиторов.
Компакт-диск, выпущенный в США ограниченным тиражом, достаточно полно представляет репертуар коллектива. Программу, которую хочется сравнить с чистейшим живительным источником, открывают духовные сочинения: "Символ веры" П.Чайковского, "Достойно есть" и "Возведох очи мои в горы" Д.Бортнянского, "Богородице Дево, радуйся" С.Рахманинова. Далее на диске звучат произведения на стихи Пушкина, Полонского, Блока. "Элегия" (музыка Вик. Калинникова, слова А.Пушкина) или "Вечер" (музыка С.Танеева, слова Я.Полонского) в исполнении хора проникают прямо в глубину сердца. Никого не оставят равнодушными и замечательные сочинения наших современников - "Веснянка" Г. Свиридова (1915-1998) или "Озеро" М.Парцхаладзе (р.1924).
Значительное место на диске отведено русским народным песням: "Ах, ты степь широкая", "Однозвучно гремит колокольчик", "Вечерний звон" и другим.
Особняком стоит сочинение П.Чайковского на слова великого князя Константина Романова "Блажен, кто улыбается", посвященное композитором хору Московского университета. Впервые оно было исполнено в зале Дворянского собрания 8 марта 1892 года.
Завершает диск старинный студенческий гимн, известный еще с XV века, "Gaudeamus igitur". Обязательно будет звучать этот гимн 25 января, в Татьянин день - студенческий праздник, в котором хор из года в год обязательно принимает участие.
Тех, кто захочет поближе познакомиться с прошлым и настоящим этого замечательного коллектива, отсылаю на его сайт. За дополнительной информацией о диске можно обращаться к старосте хора Алексею Брегадзе, написав по адресу bregadze@ph-elec.phys.msu.su.

СН     

Z